Osobowości Ostrowskiej Kultury 2026. Kto otrzymał wyróżnienie? [LISTA ZWYCIĘZCÓW]

W środę popołudniu w Forum Synagoga odbyła się uroczysta gala wręczenia nagród kulturalnych przyzawanych przez prezydent Ostrowa Wielkopolskiego. Wręczono wyróżnienia w czterech kategoriach. 

NA WLKP24.INFO: Doczekaliście się. Tego dnia otworzą Basen Olimpijska

W Forum Synagoga wręczono nagrody za osiągnięcia w dziedzinie twórczości artystycznej, a także upowszechniania i ochrony kultury. Nagrodzono artystów i twórców, a także wielkich miłośników i pasjonatów różnych dziedzin sztuki przyznając tytuły:

• Osobowość Ostrowskiej Kultury,
• Młody Talent,
• Dzieło Roku
• Filar Kultury.

PEŁNA LISTA WYRÓŻNIONYCH*: 

MŁODY TALENT: 

• Martyna Barczyńska: młoda ostrowska plastyczka. Od kilku lat, pod kierunkiem Anny Wikło rozwija swoje umiejętności w pracowni plastycznej „Sztuka w budowie”, działającej przy Ostrowskim Centrum Kultury, bierze też udział w wernisażu Krajobraz Sztuki Niedorosłej. Tworzy swoje prace z rozmachem, wykorzystując wiele technik plastycznych. Jest uczennicą klasy 8 Szkoły Podstawowej nr 11.Ostatnio została laureatką międzyszkolnego konkursu „Mamy talenty” organizowanego przez Szkołę Podstawową nr 9 w kategorii rysunek. Działa też w innych dziedzinach. Brała udział w VI Powiatowym Konkursie Poetyckim „Zmowa słowa”, na którym, pośród ponad osiemdziesięciu uczestników, otrzymała wyróżnienie za wiersz pt. „Mgła”. W Powiatowym Konkursie „Wiedza o Rzemiośle” zajęła natomiast I miejsce. A rysunek, poezja i rzemiosło to jeszcze nie wszystko, jeśli chodzi o jej pasje. Martyna należy również do harcerstwa, a od 8. roku życia trenuje karate w Ostrowskim Klubie Karate-do Shotokan, obecnie posiada brązowy pas.
• Urszula Doktór: od najmłodszych lat przejawia szczególne zamiłowanie do twórczości plastycznej. Swój talent, podobnie jak Martyna, szlifuje pod kierunkiem Anny Wikło. Równocześnie rozwija zainteresowania sportowe i taneczne, uczestnicząc w zajęciach w Studio Tańca Gwiazda oraz biorąc udział w występach zespołu tanecznego podczas wydarzeń sportowych. (Także) Jest uczennicą ostrowskiej („jedenastki”) „Siódemki”, gdzie pełni funkcję przewodniczącej, w roku szkolnym udzielała się również jako wolontariuszka w Bibliotece Publicznej w Gorzycach Wielkich, gdzie prowadziła zajęcia dla dzieci, rozwijając w nich pasję do rysunku i malowania artystycznego. W czasie wolnym chętnie… piecze ciasta. Jej ostatni sukces to Nagoda na Międzyszkolnym Konkursie Artystycznym „ Mamy Talenty”, ma też na swoim koncie sukcesy na ogólnopolskich i wojewódzkich konkursach plastycznych – nagrody i wyróżnienia przywiozła z Częstochowy, Płocka i Legnicy. Zarówno w tym roku, jak i w poprzednim, Urszula jest stypendystką programu „Dla Orłów” Fundacji ORLEN.
• Julianna Grzeszczyk – od najmłodszych lat jest związana z Grupą Baletową „Gwiazda”. Należy do grona wyróżniających się tancerek, reprezentujących zespół zarówno w choreografiach grupowych, jak i indywidualnych. Wspólnie z grupą „Gwiazda” występowała w wielu wydarzeniach oraz konkursach tanecznych w kraju i za granicą, odnosząc znaczące sukcesy: to m.in.: I miejsce w krajowych eliminacjach Dance World i kwalifikacja do reprezentowania Polski w światowych finałach w Irlandii; Mistrzostwo i Wicemistrzostwo Świata federacji World Artistic Dance Federation, odbywających się w Czechach i Grand Prix w Dance Champions League w Lubinie. Na konkursach tanecznych zdobywała też nagrody indywidualne: III miejsce w Lubinie, IV miejsce w na międzynarodowym konkursie w Goleniowie, zakwalifikowała się też do półfinału Mistrzostw Świata w Czechach. Ma na swoim koncie także sukcesy plastyczne – jej prace były wielokrotnie nagradzane w licznych konkursach na różnych szczeblach, poza tym znajduje jeszcze czas na sport, gra w siatkówkę.
• Patryk Jankiewicz: młody pianista, który ostatnio rozbił bank w prestiżowym międzynarodowym konkursie London Young Musician 2026! Nie tylko wygrał, ale spektakularnie zdominował rywalizację w najwyższej kategorii Master dla muzyków do 28. roku życia, zdobywając podwójny, historyczny tytuł: otrzymał Główną Pierwszą Nagrodę Roku, a także Tytuł Kompozytora-Pianisty Roku. By to osiągnąć, musiał przebrnąć przez aż 8 etapów sezonowych na przestrzeni ostatnich dwóch lat, a przepustką do wielkiego finału była m.in. zeszłoroczna platynowa nagroda za wykonanie własnej, autorskiej kompozycji. Dzięki tej spektakularnej wygranej Patryk Jankiewicz oficjalnie znalazł się w elitarnym rankingu World Top 50 Musicians 2025-2026 – gronie pięćdziesięciu najlepszych młodych muzyków globu. W ramach tej nagrody Patryk może też nagrać swoją pierwszą autorską płytę. Największą pasją Patryka jest komponowanie muzyki. Zaczęło się to … w 2021 r., kiedy zdobył I miejsce w konkursie „Mamy Talenty”. Jego twórczość osadzona jest w estetyce romantyzmu, inspirowana Chopinem, Lisztem, Brahmsem, Mozartem i Beethovenem.

OSOBOWOŚCI OSTROWSKIEJ KULTURY:

• Robert Adamczak: profesor Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, dr hab. Robert Adamczak to pianista, pedagog, a także nauczyciel fortepianu w ostrowskim Zespole Szkół Muzycznych. Jest jednym z bardziej aktywnych animatorów życia muzycznego regionu, koncertuje zarówno w Ostrowie i regionie, jak i w wielu ośrodkach w Polsce. Ostrowski ratusz, synagoga, pałace w Lewkowie, Antoninie, Przybysławicach, aule uniwersyteckie w Poznaniu i w Kaliszu… Wszędzie tam można było posłuchać muzyki w wykonaniu Roberta Adamczaka. Koncertował także w Collegium Polonicum UAM w Słubicach, Akademii Sztuki w Szczecinie oraz podczas wielu wydarzeń muzycznych na terenie całego kraju. Istotnym elementem jego działalności jest aktywność międzynarodowa. Pianista występował wcześniej w USA, Kanadzie, Chinach, Izraelu oraz w większości krajów Europy. Wszędzie tam koncertował, promując dorobek polskiej muzyki, w wielu miejscach wygłaszał też wykłady i prowadził warsztaty dla studentów kierunków muzycznych. W zeszłym roku ukazały się trzy płyty z jego udziałem. Jako nauczyciel fortepianu wychował liczne grono laureatów konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, co jest dowodem na to, że Robert Adamczak z dużym powodzeniem łączy aktywność koncertową, naukową i pedagogiczną.
• Izabela Bartoszek: rola pracownika administracji w bibliotece to połączenie starannej dyscypliny finansowo-prawnej i głębokiego zrozumienia specyfiki procesów twórczych. Izabela Bartoszek, te dwie, pozornie odległe sfery, łączy w sposób modelowy. Od lat z niezwykłą starannością czuwa nad tym, by organizacyjne mechanizmy ostrowskiej biblioteki funkcjonowały według najwyższych standardów. W świecie zdominowanym przez paragrafy i labirynty przepisów, Pani Izabela wykazuje się nie tylko kompetencją, lecz również zdolnością do praktycznej i wyważonej interpretacji przepisów. To dzięki jej zaangażowaniu codzienna działalność przebiega z nienaganną precyzją, dając całemu zespołowi poczucie stabilizacji. Dzisiejsze wyróżnienie jest wyrazem uznania dla profesjonalizmu Izabeli Bartoszek – osoby, której praca stanowi istotny filar funkcjonowania ostrowskiej książnicy.
• Sławomira Biegańska Reinhard: śpiewa altem w Chórze Nauczycielskim im. Stanisława Wiechowicza w Ostrowie Wielkopolskim. Z tą dziedziną związała się już w roku 1986. Najpierw był chórek szkolny i zespół „Wesołe Nutki” przy MDK, potem ta grupa przekształciła się w Zespół Muzyki Dawnej „Cantus”, w którym pani Sławomira śpiewała 6 lat zdobywając nagrody oraz wyróżnienia w kraju jak i za granicą. Jako licealistka śpiewała w chórze IV LO. Potem, przez 8 lat, w Chórze Kameralnym „Sotto Voce”. Członkiem Chóru Nauczycielskiego została w roku 1998 i – z małą przerwą – śpiewa w nim do dziś. Jest aktywną uczestniczką życia chóralnego, bierze udział we wszyskich wydarzeniach, wspólnie przygotowując koncerty oraz inne wydarzenia kulturalne – świeckie i kościelne. Tylko w ostatnim czasie wzięła udział w kilkunastu koncertach i wydarzeniach, takich jak Narodowe Czytanie, Przegląd Chórów Południowej Wielkopolski czy Koncert Jubileuszowy 60-lecia Chóru Nauczycielskiego im. S. Wiechowicza. Jest laureatką Srebrnej Odznaki Polskiego Związku Chórów i Orkiestr.
• Małgorzata Dąbrówka:  To pomysłodawczyni i organizatorka „Kiermaszu sztuki – rzeczy unikatowych”. Aktywnie angażuje się również w działalność społeczną i charytatywną – organizuje różnorodne akcje pomocowe, wydarzenia wspierające potrzebujących oraz inicjatywy łączące środowisko artystyczne. Ukończyła Studium Animatorów Kultury w Kaliszu i zdobyte tam umiejętności wykorzystuje teraz tworzeniu i prowadzeniu warsztatów artystycznych dla seniorów oraz młodzieży. Miniony rok okazał się przełomowy dla wymyślonego przez Margaritę kiermaszu sztuki, bo po raz pierwszy został zorganizowany w przestrzeni otwartej – w parku miejskim. Ten pomysł sprawił, że sztuka stała się bardziej dostępna dla mieszkańców, dzięki temu też została stworzona Ostrowska Alejka Sztuki – przestrzeń, w której odwiedzający mogli bezpośrednio spotkać się z twórcami, poznać proces powstawania dzieł oraz docenić różnorodność stylów i technik artystycznych. Kulminacyjnym momentem zeszłego roku był także grudniowy kiermasz w Forum Synagoga, który po raz pierwszy przyjął formę dwudniowego wydarzenia. Okazał się rekordowy pod względem liczby wystawców – swoją twórczość zaprezentowała tam niesamowita liczba artystów z całej Polski.Natalia Gulcz: od lat jest zatrudniona w dziale księgowości Ostrowskiego Centrum Kultury. Przez szereg lat pracując na swoim stanowisku wsiąknęła w materię ostrowskiej kultury, jednocześnie pomagając w organizacji wielu wydarzeń inicjowanych przez jednostkę macierzystą. Prywatnie bardzo lubi zwierzęta, pomaga im wyjść z kryzysu bezdomności. Praca za biurkiem nie jest jedynym jej zajęciem – pomocna i życzliwa współpracuje przy organizacji i logistycznie ułatwia przeprowadzenie wielu imprez. Kiedy potrzeba, służy radą jako pracownik kultury z długoletnim stażem.
• Ryszard Jóźwiak: do 2021 był czynnym pracownikiem Kina Komeda na stanowisku kinooperatora. Po likwidacji przybytku X Muzy został zatrudniony w Ostrowskim Centrum Kultury. Technika sceny to jego środowisko naturalne. Planowanie i aranżacja świateł do wydarzeń o różnym charakterze to jego konik. Wciąż poszukuje nowych i ciekawych rozwiązań wizualnych jako środka wyrazu. Człowiek stworzony do multimediów. Uwielbia nowiki techniczne i technologiczne. Jeśli czegoś ktoś jeszcze nie wymyślił – on to zrobi. Pomocny i pomysłowy. Bez niego nic! – mówią współpracownicy.
• Sławomir Kaczmarek:  Swoją przygodę z muzyką rozpoczął w 1984 roku, gdy w Zespole Szkół Technicznych najpierw pod okiem Henryka Piekarskiego uczył się grać na saxhornie barytonowym, a potem wstąpił w szeregi młodzieżowej orkiestry dętej, z którą przez 6 lat występował w kraju i za granicą pracując na wspólne sukcesy zespołu. W latach 1990-1992 był muzykiem Orkiestry Reprezentacyjnej Centralnego Ośrodka Wojsk Lotniczych, w roku 1994 został natomiast muzykiem Zakładowej Orkiestry Dętej ZNTK, która następnie przekształciła się w Ostrowską Orkiestrę Koncertową. Z tym zespołem związał się „na zawsze”. Jego praca w tej orkiestrze to niezliczona ilość koncertów, występów, festiwali, uroczystości różnego typu. Szczególnie ceni sobie koncert dla Ojca Świętego Jana Pawła lI w Watykanie podczas audiencji generalnej, a także udział w ogólnokrajowym zlocie niemieckich orkiestr w Friedrichshafen nad jeziorem Bodeńskim. Przez ponad 40 lat muzycznej podróży przemierzył niemal całą Europę. Występował na renomowanych scenach jak i w bardzo skromnych miejscach. Uważa, że najcenniejszą wartością, jaką dała mu muzyka, są spotkani ludzie: ci, z którymi dane było mu współpracować, jak i ci dla których występował, a byli wśród nich zarówno możni współczesnego świata, ale i osoby z drugiego bieguna np. osoby w kryzysie bezdomności czy też osoby odbywające karę więzienia.
• Wiesław Kaczmarek:  To informatyk, który jest pracownikiem muzeum od 2022 roku. To człowiek wielu talentów, który dzięki swoim wszechstronnym umiejętnościom usprawnił i nadal usprawnia prace w wielu obszarach. Wprowadza szereg innowacji na ekspozycjach stałych, a wykazując się dużą inicjatywą, sam odnajduje zadania, których realizacja służy całej instytucji. Kiedy trzeba, staje się przysłowiową „złotą rączką”. Dał się poznać z tej strony zwłaszcza wtedy, gdy muzeum stanęło przed wielkim wyzwaniem logistycznym – przeprowadzką z ratusza do budynku dawnej strzelnicy. Wykazał się wówczas niezwykłą sprawnością organizacyjną, dzięki czemu po wielu niełatwych przeprawach muzeum mogło w krótkim czasie otworzyć swoje podwoje w nowej siedzibie.Wiesław Kamzol: jest absolwentem Państwowej Szkoły Muzycznej II stopnia w Kaliszu w klasie waltorni. Przez 20 lat był muzykiem Orkiestry Garnizonowej w Ostrowie Wielkopolskim, a w latach 90. uczył muzyki w Orkiestrze Młodzieżowej przy Technikum Kolejowym. Od 1999 roku grał na saxhornie barytonowym Ostrowskiej Orkiestry Koncertowej pod dyrekcją Ryszarda Krzemińskiego, a później pod dyrekcją Mariana Sikorskiego i od początku brał udział we wszystkich koncertach orkiestry. Były to koncerty walentynkowe, charytatywne, okolicznościowe, a także występy z okazji uroczystości państwowych, miejskich i kościelnych. Uczestniczył w nagraniu płyty CD z utworami Orkiestry, zdobywał też z nią nagrody na konkursach i przeglądach. Ostatnio, podczas koncertów Świąteczne Orkiestr Granie i Walentynkowego zagrał solówki na saxhornie wg własnej interpretacji i aranżacji. W wyjątkowy sposób z sekcją saxhornów przyczynił się do wykonania koncertu 100 – lecia działalności Ostrowskiej Orkiestry Koncertowej. W lutym 2025 roku podjął decyzję o zakończeniu gry w Ostrowskiej Orkiestrze Koncertowej.
• Paweł Kokot: swoją działalność chóralną rozpoczął w roku 1994. Po pięciu latach opuścił szeregi Chóru Nauczycielskiego, by w 2014 roku ponownie do niego dołączyć. Jest jednym z najbardziej zdyscyplinowanych chórzystów. Przez 17 lat współtworzy sekcję tenorową i jest jednym z jej głównych filarów, ma jedną z najwyższych frekwencji w zespole. Niezawodny i odpowiedzialny podczas koncertów. Reprezentował Chór Nauczycielski im. Stanisława Wiechowicza podczas wielu festiwali w kraju i za granicą, bierze też udział we wszyskich wydarzeniach, wspólnie przygotowując koncerty oraz inne wydarzenia kulturalne – świeckie i kościelne. Ma w swoim wokalnym życiorysie epizod solisty z zespołem muzyki rozrywkowej. Jego immanentną cechą jest serdeczność, sumienność i skromność, a zarazem duże poczucie humoru. Nadaje swojej sekcji jasne i miękkie brzmienie. Jest laureatem Brązowej Odznaki Polskiego Związku Chórów i Orkiestr, którą otrzymał w 2022 roku.
• Anna Kondratowicz-Krasińska: bibliotekarka świadoma znaczenia roli kultury i czytania w indywidualnym rozwoju każdego człowieka. Jej pasja do książek oraz ogromne zaangażowanie w promocję czytania sprawiają, że stała się inspiracją dla innych bibliotekarzy i czytelników. Jej misją jest promowanie czytelnictwa wśród najmłodszych. Aktywnie angażuje się w organizację różnorodnych wydarzeń kulturalnych, m.in. tych związanych z cyklem imprez pod hasłem „Wakacje w bibliotece”, czy „Noc Bibliotek”. Podczas tych wydarzeń dzieci mogą uczestniczyć w warsztatach, zajęciach plastycznych, czytaniu bajek, spotkaniach z autorami oraz innych atrakcjach związanych z książkami i czytaniem. Pani Anna działa także na rzecz integracji społeczności lokalnej poprzez organizowanie spotkań czytelniczych, dyskusji literackich i innych wydarzeń kulturalnych. Dzięki pracy Pani Anny kolejne pokolenia mają szansę odkryć magię książek i doświadczyć korzyści płynących z regularnego czytania opartego na wartościach czytelnictwa i kultury.
• Jagoda Kowalczyk: jest pracowniczką Muzeum Miasta od 2009 roku. Z wykształcenia etnolog, w razie potrzeby doskonale sprawdza się również w pracy administracyjnej. Do wszelkich powierzonych zadań podchodzi skrupulatnie i z pełnym zaangażowaniem. Swoją wszechstronność najchętniej rozwija w działalności edukacyjnej, prowadząc lekcje i warsztaty muzealne, wykazując się przy tym ogromną pomysłowością, również od strony plastycznej. Kreatywnie wzbogaca treści i oprawę wizualną corocznego konkursu historycznego dla uczniów szkół podstawowych. Współuczestniczy w organizowaniu wystaw czasowych i stałych. Jest również współautorką aranżacji dwóch najnowszych ekspozycji: stałej „Szembek i inni. Galeria naszych mistrzów” oraz czasowej: „Dawna strzelnica, dawne muzeum”. Z empatią i wielką życzliwością traktuje zarówno zwiedzających, jak i współpracowników, dbając o pozytywny wizerunek muzeum.
• Beata Łopatka:  Od ponad dwudziestu prowadzi w Ostrowie Art Studio, które współpracuje ze stowarzyszeniem Jazz w Muzeum przy realizacji koncertów oraz wydarzeń wydawniczych. To jej firmie oraz jej mężowi Piotrowi, cykl Jazz w Muzeum zawdzięcza całościowy wizerunek promocyjno-reklamowy, a wiec projekty i wykonanie biletów, plakatów, afiszów, bilbordów i katalogów koncertowych. Wydarzeniem pozakoncertowym jest też wydanie albumu z plakatami autorstwa prof. Rosława Szaybo oraz wystawa jego prac w Street Gallery przy ul. Raszkowskiej, a także trzy albumy z koncertów „Jazz w muzeum – portfolio” i album „Klimat Komedy” z fotografiami Marka Karewicza. Warto podkreślić, że jako wolontariuszka jest też odpowiedzialna za sprawy księgowo-finansowe stowarzyszenia Jazz w Muzeum. Wśród wielu prac Art Studio warto wymienić nową formę herbu miasta oraz pomysł na kampanię promocyjnej „tu mieszkam”. Jej wydawnictwo zaprojektowało i wyprodukowało szereg wartościowych publikacji, takich jak choćby album „Ostrowska Nostalgia” czy album „Powiat Ostrowski”. Art studio jest pomysłodawcą i realizatorem galerii ulicznej „Street Gallery”. Jedyną tego typu galerią i instalacją na świecie, prezentującą sztukę współczesną w różnych dziedzinach na wielkoformatowych płaszczyznach.
• Przemysław Łukasiewicz: to – można powiedzieć – artysta kompletny: muzyk, wokalista, kompozytor i autor tekstów, który od ponad trzech dekad nieprzerwanie współtworzy i kształtuje lokalną scenę muzyczną. Jego działalność artystyczna rozpoczęła się w latach 90. ubiegłego wieku. Grał i śpiewał w takich zespołach, jak Mad Band, RMI, IZOTOP, DŻUMA czy Jack&Johnnie. Każdy z tych projektów wzbogacał i urozmaicał szeroko pojęta scenę bluesowo-rockową. O wyjątkowości Przema decyduje jednak nie tylko muzyczny talent, ale też zdolność do integrowania środowiska artystycznego. Dowodem na to jest autorski projekt „Idą Święta” – wyjątkowe wydarzenie artystyczne, które po raz pierwszy zgromadziło na jednej płycie i jednej scenie tak szerokie grono muzyków związanych z miastem – reprezentujących różne style muzyczne, doświadczenia sceniczne i pokolenia. Z jego inicjatywy do współpracy zaproszono ponad 30 artystów, a kulminacyjnym momentem projektu był koncert, który odbył się 13 grudnia zeszłego roku w Ostrowskim Centrum Kultury. Wydana przez ostrowska bibliotekę płyta stanowi trwały efekt tego przedsięwzięcia i jest jednocześnie symbolem jedności, międzypokoleniowego dialogu i siły lokalnej wspólnoty twórczej.
• Marzena Maria Szykuła: liderka, która od lat z ogromnym oddaniem buduje przestrzeń dla kultury dostępnej i otwartej. Jej praca w Stowarzyszeniu Śpiewaczym „Lira” – najpierw jako Zastępcy Prezesa, a od maja 2021 roku jako Prezesa – stanowi fundament działalności tej unikalnej organizacji, zrzeszającej osoby niewidome, słabowidzące oraz z innymi niepełnosprawnościami. To dzięki jej energii Stowarzyszenie „Lira” przetrwało zmiany kadrowe i wciąż pozostaje jednym z najbardziej autentycznych i ważnych punktów na kulturalnej mapie Ostrowa Wielkopolskiego. W minionym roku Pani Marzena odegrała kluczową rolę w zapewnieniu stabilności stowarzyszenia w trudnym momencie zmiany i poszukiwania dyrygenta zespołu. Obecnie z równym zaangażowaniem przygotowuje kolejny występ chóru, osobiście czuwając nad każdym detalem – od logistyki po dystrybucję plakatów i biletów. Organizuje też coroczne, majowe wyjazdy integracyjne dla chórzystów. Działalność Marzeny Marii Szykuły to przykład rzetelnej pracy u podstaw. Swoją postawą udowadnia, że kultura to nie tylko efektowne koncerty, ale przede wszystkim odpowiedzialność za drugiego człowieka i tworzenie warunków, w których każdy może czuć się potrzebny.
• Zdzisława Szypuła:  pracuje w muzeum od 2012 roku, pełniąc obowiązki opiekuna ekspozycji. Dba o porządek w najdrobniejszych szczegółach i aktywnie angażuje się w organizację wystaw. Dotychczas brała udział w przygotowaniu ponad 80 ekspozycji czasowych i stałych. Od początku zatrudnienia daje się poznać jako osoba niezwykle pogodna oraz życzliwa, co buduje świetną atmosferę w zespole. Zawsze chętnie podejmuje wyzwania związane z bieżącą działalnością instytucji. Razem z pozostałymi pracownikami z wielkim zaangażowaniem urządzała nową siedzibę, dbając o zapewnienie w niej odpowiednich warunków. Niezmiennie miła, skromna i uczynna, chętnie niesie pomoc zarówno koleżankom i kolegom z pracy, jak i odwiedzającym muzeum gościom.
• Karol Walerowicz:  aktor, iluzjonista, prezes, wolontariusz. Niemal każdy w mieście wie, kim jest Karol. To człowiek głęboko zaangażowany w życie Ostrowa, który nie tylko wspiera kulturę, ale sam nierzadko ją tworzy. W Ostrowskim Centrum Kultury regularnie spotyka się z seniorami ze stowarzyszenia „Złoty Wiek” – jest honorowym wiceprezesem tegoż klubu (na prezesa jest jeszcze zbyt młody). Od kilku już lat, podczas spotkań Pracowni Literackiej, tworzy swoje niezwykłe „pieskie opowieści”. Chadza na próby spektakli teatralnych do Mediateki, bo nieodzowną częścią jego życia jest aktorstwo, w którym ciągle się rozwija ucząc się od najlepszych i poszukując nowych ról. Zachwyca najmłodszych najmłodszych mieszkańców, zapraszając ich do świata wyobraźni poprzez swoje niezwykłe pokazy iluzjonistyczne. Chaotyczny i empatyczny, z sercem na dłoni i zawsze skupiony na drugiej osobie, drugim istnieniu. Jego skromne usposobienie w połączeniu z naturalnym talentem tworzy osobowość unikalną.
• Robert Wojcieszak: animator kultury, organizator wydarzeń muzycznych, wydawca oraz promotor muzyki rockowej, metalowej, alternatywnej i progresywnej. Swoją działalność rozpoczął na początku lat 90., tworząc autorski fanzin muzyczny, w którym publikował wywiady z artystami, recenzje płyt oraz teksty popularyzujące ambitną muzykę rockową i metalową. Równolegle prowadził niezależne wydawnictwo kasetowe, wspierające rozwój młodych zespołów. W kolejnych latach organizował koncerty rockowe w Ostrowie Wielkopolskim, przyczyniając się do aktywizacji lokalnej sceny muzycznej oraz budowania przestrzeni dla niezależnych artystów. Jego najważniejsze dziecko to Ostrów Rock Festival – międzynarodowe wydarzenie muzyczne, które z roku na rok przyciąga coraz więcej uznanych artystów z Polski i odbiorców tejże muzyki. Równolegle prowadzi niezależną agencję Prog Metal Rock Promotion, zajmującą się wydawaniem płyt CD i winylowych, czym wspiera i dokumentuje działalność sceny niezależnej. Od kilku lat aktywnie uczestniczy w przeglądach „Wszyscy Śpiewamy na Rockowo” pełniąc rolę jurora.

DZIEŁO ROKU

„Śpiewnik Komedy” :  w 2025 roku minęło 75 lat od momentu, gdy Krzysztof Trzciński, późniejszy Krzysztof Komeda, zdawał maturę w dawnym Gimnazjum Męskim w Ostrowie Wielkopolskim. Z tej okazji Stowarzyszenie Jazz w Muzeum wydało wyjątkową publikację zatytułowaną „Śpiewnik Komedy”. Śpiewnik zawiera nuty i teksty dwudziestu piosenek skomponowanych przez Krzysztofa Komedę, do których teksty napisali m.in. Agnieszka Osiecka, Wojciech Młynarski czy Jonasz Kofta. Zamieszono tam też kilka fotografii kompozytora, autorstwa Marka Karewicza. Pod kątem merytorycznym śpiewnik został opracowany przez znakomitego wokalistę jazzowego Janusza Szroma. Publikacja ma charakter kolekcjonerski i została wydana na bardzo wysokim poziomie edytorskim, bowiem jest to projekt zrealizowany po raz pierwszy w Polsce. Komeda, który osiągnął sukces jako kompozytor muzyki jazzowej i muzyki do filmów, jest mniej znany jako kompozytor piosenek, śpiewnik uzupełnia więc tę wiedzę. Taka publikacja może być niezwykle pomocna dla wokalistów i muzyków, uczniów i studentów, którzy chcieliby włączyć do swojego repertuaru utwory słowno-muzyczne autorstwa Krzysztofa Komedy. Projekt tego wydawnictwa został opracowany przez Piotra Łopatkę, a cała organizacja produkcji tego dzieła, spoczywała na Prezesie Stowarzyszenia „Jazz w muzeum” Jerzym Wojciechowskim. Spośród polskich artystów, jeden z pierwszych egzemplarzy Śpiewnika Komedy otrzymała Urszula Dudziak.

FILAR KULTURY:

Jerzy Wojciechowski:  Rok 1994, w którym przypadała 25-ta rocznica śmierci wybitnego polskiego jazzmana i kompozytora muzyki filmowej Krzysztofa Komedy, była dla niego początkiem prywatnej działalności koncertowej. Nazwał ją „Jazz w muzeum” w nawiązaniu do miejsca, w którym występowali artyści, czyli od Muzeum Miasta Ostrowa Wielkopolskiego. Jako pierwszy na muzealnej scenie wystąpił wtedy Kwartet Tomasza Szukalskiego, jednego z najwybitniejszych saksofonistów w historii polskiego jazzu, zaraz potem był zespół Jana Ptaszyna Wróblewskiego. Dwa lata później laureat zorganizował pierwszy w Ostrowie festiwal jazzowy, który nazywał się Muzeum Jazz Festiwal. Cykl koncertowy i coroczny festiwal stały się znakomitym sposobem na promowanie muzyki jazzowej. Z biegiem lat działalność koncertowa osiągnęła na tyle wysoki poziom, że na zaproszenia do Ostrowa odpowiadali znani i uznani artyści zagraniczni. Dzięki niemu w Ostrowie wystąpiły całe rzesze jazzowych muzyków: tych polskich, jak choćby Zbigniew Namysłowski, Anna Maria Jopek, Ewa Bem, Urszula Dudziak, Grażyna Auguścik, Michał Urbaniak, Leszek Możdzer, Włodzimierz Nahorny czy Tomasz Stańko, jaki tych światowych, wśród nich gwiazdy gitary: Al di Meola, czy John Scofield, saksofoniści tacy jak Jan Garbarek czy Kenny Garrett, perkusiści: Billy Cobham, Al Foster i Omar Hakim, wirtuozi skrzypiec, wsród nich Nigel Kennedy i Regina Carter, kontrabasista Ron Carter, i wyśmienici wokaliści, tacy jak Dianne Reeves, Dee Dee Bridgewater czy Kurt Elling. Wielbiciele jazzu mogli też posłuchać najsłynniejszych wokalnych grup jazzowych: a więc Take 6 i The New York Voices. Oprócz muzyki jazzowej laureat zapraszał też gwiazdy muzyki bluesowej, gospel i world music-jazz jak chociażby zespół Osibisa, Yellowjackets czy Lizz Wright.

Kiedy w roku 2005 koncerty przeniesiono z muzeum do sali kina Komeda, rok później założył Stowarzyszenie „Jazz w muzeum”, które postawiło sobie za cel promocję muzyki jazzowej na najwyższym poziomie artystycznym. Został oczywiście Prezesem Zarządu. Oprócz działalności koncertowej stowarzyszenie „Jazz w muzeum” zajmuje się działalnością wystawienniczą i wydawniczą. Na koncie ma m.in. album z nagraniami ostrowskich koncertów, kilka części albumu fotograficznego „Jazz w muzeum – portfolio”, poza tym album fotograficzny „Klimat Komedy” z biało-czarnymi autorskimi fotografiami Marka Karewicza, oraz publikację książkową pt. „Ostrowskie przystanki Krzysztofa Trzcińskiego Komedy”.

To on 32 lata temu „odkrył” dla nas Krzysztofa Komedę, wtedy niemal całkowicie zapomnianego. Zarażał tą muzyka nie tylko dojrzałych melomanów, ale też młodzież zapraszając na koncerty i spotkania z muzyką Komedy. Najnowsze, nagrodzone dziś dzieło, po raz pierwszy wydany w kraju „Śpiewnik Komedy” to kolejny krok w rozpowszechnianiu talentu i dorobku tego kompozytora.

Dzięki jego wielkiej muzycznej pasji, determinacji i niekwestionowanej pozycji w świecie jazzu, możemy powiedzieć ze Ostrów Wielkopolski jest jednym z najważniejszych jazzowych miast, nie tylko w Polsce. Za swoją wybitną działalność odznaczony między innymi Krzyżem Kawalerskim Odrodzenia Polski.

Relacja z uroczystej gali w czwartkowym serwisie informacyjnym Telewizji Proart oraz w kolejnym odcinku magazynu kulturalnego Atelier.

Trafiłeś na ten artykuł w mediach społecznościowych? To jeden z wielu materiałów, jakie każdego dnia publikujemy na wlkp24.info. Aby nie przegapić żadnego, zaglądaj bezpośrednio na wlkp24.info.

_ _ _ _ _ _

* opracowanie – Agnieszka Kurzawa